Jazz, rock, radio y aulas: El Chino Troiano se jubiló

El viernes 17 de julio, se llevó a cabo un concierto en el Conservatorio que contó con grandes intérpretes, como Matías Liva, Martina Isasa, Lucía Cavecchia y “Toti” Angeloni, entre otros. Pero, más allá de las excelentes presentaciones demostradas durante aquella jornada, hubo una inesperada revelación: el anuncio de que Sergio “El Chino” Troiano, querido profe de guitarra eléctrica y criolla, tomó la decisión de jubilarse. Sus alumnos quedaron sorprendidos y emocionados por la noticia, y tras el término del espectáculo, la ronda de abrazos no se hizo esperar.

Como esta noticia pasó bastante desapercibida y no salió tanto del nicho de la institución educativa musical local, La Voz del Pueblo se puso en contacto con Sergio, quien accedió a un intercambio personal. Entre risas y guitarreadas, Troiano describió su amplia trayectoria, sus inicios musicales, sus experiencias en la enseñanza, su jubilación y sus planes a futuro.

Rock y Jazz

Consultado sobre sus orígenes musicales, el cantautor tresarroyense respondió que “fue cuando tenía más o menos 11 años, a través de toda la etapa de la Guerra de las Malvinas, cuando empezaron a surgir muchos artistas en castellano". Explicó que esta etapa marcó su gusto, y que cuando su verdadera pasión surgió “comencé a escuchar muchos artistas que me empezaron a gustar: Charly García, León Gieco, Mercedes Sosa... y después ahí nomás llegaron Pappo, Spinetta; y entonces también fue el gusto por la guitarra eléctrica y esa sonoridad. Vengo del rock nacional", siendo estos músicos y este género sus referentes.

Esto lo contrastó con la tradición de la zona, que suele ser la música folklórica; su puerta de entrada al mundo sonoro fueron la radio y el rock nacional. Aun así, reconoce que, en aquella época, no existía una oferta para aprender guitarra eléctrica en Tres Arroyos: “Yo empecé a los 13 años a tocar este rock. No había una escuela que me pudiera enseñar eso y se registraba un hueco en la educación porque no había alguien que pudiera enseñar el instrumento”.

Haciendo memoria sobre su formación, no pudo evitar recordar sus estudios privados en Buenos Aires con el profesor Néstor Crespo; decisión influenciada por la falta de ofertas académicas en aquella época: “Después de la etapa del rock, inmediatamente me llegó la música de jazz o el jazz fusión. Pero eso no existía acá; no había músicos con quién aprender. Entonces yo eso lo hice de forma privada”. Y añadió que, por aquel entonces, “El profesor privado tenía una entidad propia que hacía escuelas. Yo tuve la suerte de tomar la decisión de ir y ahí aprendí a tocar jazz y a tener una formación ordenada”. Y como dato no menos importante, afirmó que “mi profesor es fundador de la Escuela de Música de Avellaneda. Ahí me formé en lo que es toda la parte de música popular ligada al jazz, pero que se puede extrapolar al folklore o al tango."

Práctica y teoría

Y como la música es principalmente jugar, Sergio mencionó que aprendió bastante de forma autodidacta, pero que, aun así, no reemplaza en absoluto a la formación académica: "Te diría que aprendí con la revista Canta Rock fundamentalmente, y a partir de ahí iba sacando las cositas de los acordes, pero nunca pude sacar un tema. O sea que agarraba lo que podía aprender y me hacía un tema yo".

Habiendo surgido así su capacidad de experimentación, en contraste, remarcó con firmeza la importancia de la institucionalización del saber y el desenvolverse en un ámbito nutritivo, recordando así su época de estudiante en el Conservatorio: "La academia te cambia la vida, no es lo mismo. Vos entrás, ves cosas del lenguaje escrito, escuchás uno que toca el piano, otro que toca la flauta. Ya la idea de la música cambia en ese sentido”. Asimismo, resaltó esta “nutrición” que obtuvo del establecimiento educativo gracias a la hemeroteca con la que contaba: “yo me esforcé para conocer un poco la música clásica y me llevaba grabaciones para ver quiénes eran los artistas: Ravel, Mozart, Bach… Fue importante porque ya empezás a tener un oído más o menos en la misma línea”.

Vocación pedagógica

De regreso en Tres Arroyos, se convirtió en el primer profesor de guitarra egresado del Conservatorio local (titulado en 2002) y, desde 2005, ejerció como docente en la institución enseñando guitarra eléctrica y clásica.

Durante el reportaje, afirmó con total certeza la gran oportunidad que representa para la juventud actual el Conservatorio y su sistema renovado: "Los músicos anteriores a nosotros en los 80 no tuvieron la oportunidad de tener en su lugar una formación académica, con lo que implica en lo técnico y en el conocimiento de la música. Tener la academia en tu localidad: para mí fue una revolución el Conservatorio en ese sentido. A mí me hizo bien, navegué siempre en los dos mundos (autoaprendizaje y estudios académicos). Tenés esa formación técnica sobre las grandes cuestiones de la música: la lectura, las obras, el conocimiento de distintas estéticas musicales".

Tras dos décadas y media de enseñanza, siente que “ser profesor es una vocación. Es poder compartir tu conocimiento con el otro, resolver y vivir juntos cuestiones de la música; hay un equilibrio entre lo que descubre el alumno y lo que uno como profesor descubre al dar el mismo ejercicio 20.000 veces. Esa retroalimentación es necesaria para el progreso”.

Sobre la polémica relación “esfuerzo-talento”, Sergio opina que "Talento tenemos todos; esfuerzo no tanto. Creo que lo más importante es ser perseverante. Todo el mundo tiene su talento; vos tenés que descubrir cuál es tu talento y hacerte fuerte ahí”.

Y al ser indagado sobre si seguirá dando o no clases de forma particular, tranquilizó las dudas diciendo que “no es que yo puedo cortar con eso. Si puedo en el Conservatorio mejor, y si no, de forma privada, y compartir los conocimientos que yo también tengo”.

Arte y radio

A la par de la docencia, mantuvo una actividad constante en la escena local, transitando por el folklore, el tango, el rock y participando activamente en el auge del jazz en la ciudad a partir de los años 90 (destacando proyectos como la Big Band Regional). 

Al analizar la complejidad de sostener una vocación artística en el medio local, reflexionó: "Ser artista en Tres Arroyos es muy complejo… estás con un público muy reducido, entonces eso genera muchas frustraciones. Lo más difícil es poder sostener una carrera artística en un lugar así durante tanto tiempo. Yo empecé a tocar en el 84; cada vez que querés concretar algo lo tenés que hacer vos: tenés que llevar a la gente, tenés que hacer la publicidad, armar el grupo, y eso a veces desgasta un montón”.

Además de tocar en vivo, El Chino hace radio. Este fue siempre un medio vital para Troiano, tanto en su formación como oyente en los años 80 como en sus primeras incursiones radiales en 1992 en la histórica "Radio Pirata".

Actualmente, su programa “Están Hablando de Jazz”, transmitido por la Radio Cooperativa Indie Rock 104.7 MHz, le ha dado la oportunidad de compartir este hermoso arte a la comunidad: "Tuve la suerte de que mi mujer me ayudara y construir una hermosa sociedad radial. Construimos eso junto a Diego Moyano, que nos dio la oportunidad. Y se armó algo que fue muy interesante, y aparte que nos ha sorprendido su proyección: somos un programa de proyección nacional. Nos reproducimos en distintas ciudades: Tandil, Bahía Blanca y La Plata… Desde un lugar pequeño podés hacer un programa, mandar música para comunicarte, abrir un poco la ventana, y eso nos ha beneficiado muchísimo”.

Ya jubilado, no tiene ningún arrepentimiento sobre todo lo que le hizo llegar hasta acá: "Soy una persona que hizo lo que quiso. Sabía que era algo que estaba en mí, ser profesor y también ser artista. Estoy contento porque pude realizarme realmente”, concluyó.

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LaVozDelPueblo

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